ჯონ კეიჯი - 4:33 ინტონაციურ-ვიზუალური მხარის ანალიზი

ჯონ კეიჯი - 4:33  ინტონაციური მხარის ანალიზი

კეიჯი მე-20 საუკუნის II ნახევრის კომპოზიტორია, რომელიც გამოირჩევა ნოვატორობით და გამომგონებლობით. შოენბერგს კითხეს აზრი კეიჯის შესახებ, როგორი მუსიკოსი იყო ჯონი. მან უპასუხა, რომ კეიჯი მუსიკოსი კი არა ,,გენიალური გამომგონებელი” იყო. კეიჯის შემოქმედებაში ასევე დიდი როლი ითამაშა

კლოდ დებიუსი - ,,ბაღები წვიმის ქვეშ” და ,,მთვარის შუქი” ნაწარმოებების ინტონაციურ ვიზუალური მხარის ანალიზი

კლოდ დებიუსი - ბაღები წვიმის ქვეშ,  მთვარის შუქი -  მუსიკალურ  კონპონენტთა ანალიზი

                   მუსიკის ვიზუალურ-მხატვრულ ასპექტთა გაანალიზებისათვის, სახვით ხელოვნებასთან მისი სიღრმისეული კავშირის ილუსტრირებისათვის მნიშვნელოვანია ისეთი კომპოზიტორის შემოქმედება, როგორიცაა კლოდ დებიუსი (1862-1918) - მუსიკალური იმპრესიონიზმის ფუძემდებელი, თავისი მუსიკის ხასიათით ნათლად მიუთითებს, რომ ურთიერთმიმართება ეპოქის სახვითი ხელოვნებისა და მუსიკალური ხელოვნების უმნიშვნელოვანეს მიმართულებათა შორის აქტუალურია კვლავაც ისე, როგორც ეს რომანტიზმის, მანამდე ბაროკოს მუსიკის დროს იყო.

რიხარდ ვაგნერი - ვალკირიების გაფრენა ინტონაციურ-ვიზუალური ანალიზი

რიხარდ ვაგნერი - ოპერა ,,ვალკირია” (ტეტრალოგიის ნაწილი ნიბელუნგების ბეჭედიდან)

ვილჰელმ რიხარდ ვაგნერი გერმანელი საოპერო კომპოზიტორი, დირიჟორი, დრამატურგი (საკუთარი ოპერების ლიბრეტოს ავტორი), ფილოსოფოსი,რევოლუციონერი. საუკუნეთა გასაყარზე ევროპულ კულტურაზე უდიდესი გავლენა მოახდიინა - განსაკუთრებით კი მოდერნიზმზე. მეორეს მხრივ მისმა მისტიციზმმა და იდეოლოგიურმა ანტისემიტიზმმა დადი გავლენა მოახდინა XX საუკუნის გერმანულ

სერგეი რახმანინოვი - მეორე საფორტეპიანო კონცერტის (პირველი ნაწილი), დო მინორი. მუსიკალური და ვიზუალურ-მხატვრულ კონპონენტთა ანალიზი

სერგეი რახმანინოვი -  მეორე საფორტეპიანო კონცერტის (პირველი ნაწილი),  დო მინორი. მუსიკალური და  ვიზუალურ-მხატვრულ კონპონენტთა ანალიზი

                   სერგეი ვასილის ძე რახმანინოვი რუსი კომპოზიტორია რომლის შემოქმედებას გვიანი რომანტიზმის ეპოქას მიაკუთვნებენ. მისი მუსიკა მდიდარია ვიზუალური მასალით, ცხოვრებისეული მენტალური ბგერებით და რეალისტური გამომსახველობითი ფორმებით. კომპოზიტორი პირდაპირ იყენებს ზარების რეკვის, ნაბიჯების ხმებს, მოდერნისტული შენობების, ფიზიოლოგიური სუნის, მარტოობის და

ინტონაციურ-ვიზუალური ესთეტიკა იოჰან სებასტიან ბახის პრელუდიაში No2 კარგად ტემპერირებული კლავირის პირველი ტომიდან

იოჰან სებასტიან ბახი - II პრელუდია კარგად ტემპერირებული კლავირის I ტომიდან, დო მინორი, მუსიკალურ  კონპონენტთა ანალიზი

        ბახის პრელუდიების გარჩევის დროს, მუსიკური თვალსაზრისით ჩნდება ვერტიკალური და ჰორიზონტალური ხაზების ურთიერთქმედება. აღმავალი და დაღმავალი ბგერების, ფორტესა და პიანოს, ტონალობის აღმა და დაღმა სვლით.

აქ განვიხილავ ბახის კარგად ტემპერირებული კლავირის მეორე პრელუდიას. მისი ტონალობა დო მინორია, მოცულობით საკმაოდ პატარა, 2 გვერდია. შესრულების დროს კი სწრაფ ტემპში (allegro) იკვრება. მასში ჩემი აზრით ჩანს, როგორ მიიწევს ადამიანის სტატიური გონება ზეცისაკენ. რაღაც მანძილის გავლის შემდეგ სიძნელეებს აწყდება, ეწინააღმდეგება, მაგრამ მაინც გადალახავს ამ ბარიერს. ამის

Visual moments in classical music (abstract)

 

Annotation

            Actuality of problematic of visual moments in classical music is conditioned by its rare and questionable character. Popular look that because of character, of music for it is typical only colors sensations - is fully wrong! Music contains whole logic chain of content that is connected to visual-figurative structure. It’s variety is endless and contains both subjective and

მუსიკის ეკლექტიკური გაგების მაგალითი იგორ სტრავინსკის ბალეტ ,,ფასკუნჯის” მუსიკალური ფრაგმენტების მაგალითზე

ეს ბალეტი ბალერინა თამარა პლატონოვა კარსავინასათვის შეიქმნა. ფასკუნჯს ნაციონალური ბალეტის ჟანრს მიაკუთვნებენ.  ამ ნაწარმოების იდეა რუსული ხალხური ზღაპრიდან ,,უკვდავი კაშჩეიდანაა”, რადგან ფასკუნჯის მსგავსი, მითიური არსების მაგალითები რუსულ ფოლკლორში არ მოიპოვება.

   ბალეტის მოკლე შინაარსი

ისტორია პრინცი ივანის მოგზაურობით იწყება. ივანი უკვდავი კაშჩეის სამყაროში შედის. კაშჩეისთან დაკავშირებული მაგიური ნივთები და თავად კაშჩეი ქრომატიულად დაღმავალ მოტივშია აღწერილი. განსაკუთრებით სიმებიან საკრავთა პარტიებში. ბაღებში სეირნობის დროს ივანი დაინახავს დევნილ ფასკუნჯს. ფაკუნჯი სიცოცხლეს ეფიცება ივანს და საბოლოოდ თანხმდება, რომ დაეხმარება ივანს

PUSHING THE ART OF MANAGEMENT ACCOUNTING

Despite the many strides the profession has made over the years, some still believe that management accounting practices haven’t taken as strong a hold in organizations as they should. The author describes the challenges that are slowing the adoption of critical management accounting tools in broader business

 

By Alexander Mersereau, CMA, FCMA

 

Management accounting practice has developed substantially over the past

century, but recent studies suggest that the practice is no longer making the strides that it once did. Unless management accountants take a

Career Options and Preparing for the Job Market (arts management)

Having studied arts organizations for the last few weeks, you should have a much better understanding of the field itself and the issues that face arts organizations. It is also my hope that your enthusiasm and passion remains high, even as you have discovered how challenging it can be to ensure the stability and

Marketing and the Arts (arts management)

The behavior of arts audiences is changing dramatically. Although

some performing arts organizations have successfully retained and

even grown their subscriber base in recent years, since the mid-

nineties many organizations have been losing ground in their efforts

to both attract and retain subscribers.

Joanne Scheff Bernstein, Arts Marketing Insights

THE BUSINESS OF ARTS AND ENTERTAINMENT (management and arts))

By a unique combination of historical circumstances and our consumer- driven economy, the United States has created a multibillion-dollar arts and entertainment industry that is a dynamic mix of professional for-profit and many smaller professional and nonprofessional not-for-profit, arts-related businesses. Unlike many other nations, the federal and state government pro- vides minimal direct support to the arts and entertainment industry in the United States.

Design for Ecological Democracy (Randolph T. Hester)

 This book is about building ecological democracy through design. It is

about remaking American cities so that we can better work with our neighbors

and others; solve intricate community problems that help us sustain

our liberty, our way of life, and the ecological systems on which liberty and

life depend; and gain pleasure from the places where we dwell. Places that

attract an informed and active citizenry, that are resilient

Values in the Design Process - The Axiology of Space (from Personal Space, The Behavioral Basis of Design By Robert Sommer )

We are now in the midst of reshaping the environment on an unprecedented scale, but we do not know what we are doing to ourselves.  The design professions ranging from interior decorators concerned with single offices to regional planners concerned with entire river valleys are involved to varying degrees.  Occasionally, as with Oscar Niemeyer and Brasilia, they have a central role, but all too often the designers are consulted too late and asked the wrong questions.  Frank Lloyd Wright put forth the doctrine that "form follows function" which became a useful antidote to needless ornamentation.  Yet it is curious that most of the concern with functionalism has been focused upon form rather than function. 

რატომ არ აქვთ ცხოველებს არც კულტურა, არც ისტორია? David Premack and James Premack. Why Animals Have neither Culture nor History, pp.350-363.

ისტორია არის ცვლილებათა რიგი, რომელსაც განიცდიან სახეობები, რჩებიან რა ბიოლოგიურად უცვლელი. ადამიანთა საზოგადოებების მიერ უძველესი დროიდან განცდილი ცვლილებები, თანამედროვე საზომით, ძალიან ნელი იყო, რაც არქეოლოგებს საშუალებას აძლევს, მნიშვნელოვანი ეპოქები დაუკავშირონ კულტურული ცხოვრების ტექნოლოგიურ, მატერიალურ საფუძვლებში მომხდარ ცვლილებებს. დღეს ცვლილებები ბევრად რთული და მრავალმხრივია, მოიცავს არა მხოლოდ ტექნოლოგიებს და

კულტურის ცნების განსაზღვრებათა კლასიფიკაცია (ალფრედ კრიობერისა და კლაიდ კლაკჰონის სქემა)

აღწერილობითი განსაზღვრებანი:

ჩამოთვლილია კულტურის შემადგენელი ელემენტები, სტრუქტურული ერთეულები.

მაგალითი: კულტურა ის მთლიანობაა, რომელიც მოიცავს ცოდნას, რწმენა-წარმოდგენებს, ხელოვნებას, მორალს, წეს-ჩვეულებებსა და უნარებს, რომელიც შეიძინა ადამიანმა, როგორც საზოგადოების წევრმა (ე.ბ. ტაილორი).

ისტორიული განსაზღვრებანი:

ხაზგასმულია კულტურის მემკვიდრეობითობა, დროში

კულტურისა და ცივილიზაციის ცნებები

“კულტურა” ერთ-ერთი ყველაზე ფართოდ გავრცელებული სიტყვაა როგორც სამეცნიერო ლიტერატურაში, ისე ყოფით მეტყველებაში. მას მრავალი მნიშვნელობა აქვს, რაც თვით კულტურის ფენომენის სირთულითა და მრავალფეროვნებითაა განპირობებული.

ტერმინი “კულტურა”  მომდინარეობს ლათინური სიტყვიდან კულტურა, რომელსაც, თავის მხრივ, საფუძვლად ედო ზმნა   ცოლერე. ამ უკანასკნელს მრავალი მნიშვნელობა გააჩნდა: დასახლება, კულტივირება, მფარველობა, თაყვანისცემა და სხვ. ზოგიერთი მათგანი შემდგომში დამოუკიდებელ ტერმინებად ჩამოყალიბდა, მაგალითად, “დასახლება” _  ცოლონუს – კოლონია, “თაყვანისცემა” _   ცულტუს – კულტი. ლათინურ ენაში ცულტურა , ძირითადად, მიწის დამუშავების მნიშვნელობით იხმარებოდა,

კულტურის მეცნიერული განსაზღვრება კულტურა

“კულტურა” ერთ-ერთი ყველაზე ფართოდ გავრცელებული სიტყვაა როგორც სამეცნიერო ლიტერატურაში, ისე ყოფით მეტყველებაში. მას მრავალი მნიშვნელობა აქვს, რაც თვით კულტურის ფენომენის სირთულითა და მრავალფეროვნებითაა

კულტურის ცნების სხვადასხვა განმარტებები

კულტურა ნიშნავს იცოდე ყოველივე საუკეთესო, რაც თქმულა და რაც გაფიქრებულა ქვეყანაზე.

მეთიუ არნოლდი

(ინგლისელი პოეტი და კრიტიკოსი)

ადამიანი იმდენად განათლებული უნდა იყოს, რომ

კულტურული იდენტურობა

კულტურული იდენტურობა არის ამა თუ იმ ისტორიული ერთობის წევრ ინდივიდთა ამ ერთობის კულტურის წევრად.

ცივილიზაცია

“ცივილიზაცია” ერთ-ერთი ფართოდ გავრცელებული კულტურულ-ისტორიულ კატეგორიაა, განსაკუთრებით დღეს, როცა ყურადღება ხალხებიდან და ქვეყნებიდან გადატანილ იქნა უფრო დიდ სტრუქტურებსა და პროცესებზე, რომლებიც ცივილიზაციის მასშტაბებში გაიაზრება. ო.ანდერლეს სიტყვით, კვლევის მიზნად იქცევა არა იმის გარკვევა, თუ რა ხდებოდა, არამედ როგორ ხდებოდა, ანუ პროცესების

ტრადიცია

ტრადიცია _ წინა თაობებიდან არაწერილობითი მემკვიდრეობის გზით მიღებული და დამკვიდრებული აზროვნებისა და ქცევის სტანდარტთა ერთობლიობა, ინფორმაცია საზოგადოებრივი ცხოვრების ადრინდელი გამოცდილების, რწმენა-წარმოდგენების, სოციალური პოზიციისა და ინსტიტუტების შესახებ. ტრადიცია მოიცავს სოციალური და კულტურული გამოცდილების დიდი ერთობლიობის მხოლოდ იმ კომპონენტებს, რომლებიც საზოგადოების წინაშე პერიოდულად წამოჭრილი

სასაზღვრო კულტურა

საზღვარი, საყოველთაოდ მიღებული მნიშვნელობით, აღნიშნავს მიჯნას ორ მთელს ან მთელის ორ ნაწილს შორის. სწორედ ასე ითარგმნება ლათინური ლიმეს _ საზღვარი, ზღვარი. ძველ რომში, პრაქტიკულ სიტყვათხმარებაში, ლიმეს აღნიშნავდა არა საზღვარს, არამედ

კულტურული ანთროპოლოგია

ტერმინი ორი მნიშვნელობით გამოიყენება:

1) ფართო მნიშვნელობით, იგი აღნიშნავს სამეცნიერო დისციპლინას, რომლის შინაარსი “კულტუროლოგიის” ანალოგიურია. უფრო ზუსტად, კულტურანთროპოლოგია კულტუროლოგიის წინამორბედად განიხილება, რომლის ფარგლებში დაგროვდა შემდგომში კულტუროლოგიის სხვადასხვა სფეროში განშტოებული ცოდნა. იგი მოიცავდა ეთნოლოგიას, ისტორიას, სოციოლოგიას, გეოგრაფიას, დემოგრაფიასა და

კულტურათა ურთიერთქმედება

ასე ეწოდება უშუალო კავშირურთიერთობის სახეს, რომელიც ყალიბდება, სულ მცირე, ორ კულტურას შორის, აგრეთვე ამ ურთიერთობათა შედეგად წარმოშობილ გავლენებსა და ორმხრივ ცვლილებებს. კულტურათა ურთიერთქმედების პროცესში გადამწყვეტი მნიშვნელობა აქვს ფასეულობათა, მახასიათებელთა, კულტურული აქტივობის ფორმათა შეცვლას, ახალი ორიენტირების გაჩენას, რაც გარედან მომდინარე იმპულსების გავლენით ხდება. კულტურათა ურთიერთქმედება, როგორც წესი,

კულტურა და ისტორია

თავდაპრიველად (XIX-XX საუკუნეების მიჯნაზე) ამერიკელი მკვლევარები კულტურულ ანთროპოლოგიას წარმოადგენდნენ, როგორც “კულტურის ბუნებრივ ისტორიას”, რომელიც მოიცავდა არქეოლოგიისა და ეთნოგრაფიის ელემენტებს. პირველყოფილი კულტურების სხვადასხვა ფენომენის (მითები, მაგია, რიტუალები და სხვ.) კვლევისას კულტურანთროპოლოგები ფართოდ იყენებდნენ საისტორიო

იდენტურობა, იდენტიფიკაცია, თვითიდენტიფიკაცია

სიტყვა “იდენტურობა” მოდის ლათინური ფრაზიდან Idem et Idem, რაც სიტყვასიტყვით ნიშნავს “იგივე და იგივეს” ანუ “ერთსა და იგივეს”. იდენტურობა არის ადამიანის ფსიქოლოგიური წარმოდგენა საკუთარ “მე”-ზე, როგორც სუბიექტურად აღქმულ მთლიანობასა და ინდივიდუალურობაზე, რომლის მეშვეობით პიროვნება საკუთარ თავს აიგივებს გარკვეულ ტიპოლოგიურ კატეგორიასთან (სახელმწიფო, სოციალური სტატუსი, კულტურა, ეროვნება, ასაკი, სქესი, პროფესია და ა.შ.). სოციალურ მეცნიერებებში გამოყოფენ სოციალურ იდენტურობას, კულტურულ იდენტურობას, ეთნიკურ იდენტურობას, ჯგუფურ იდენტურობას. იდენტურობის მექანიზმი გადამწყვეტ როლს

ევროპოცენტრიზმი

ევროპოცენტრიზმი იდეოლოგიური კონცეფციაა, რომლის თანახმად, ევროპა თავისი უნიკალური სულიერი წყობით მსოფლიო კულტურისა და ცივილიზაციის ცენტრს წარმოადგენს, მან წამყვანი როლი ითამაშა თანამედროვე ცივილიზაციისა და

დასავლეთისა და აღმოსავლეთი. მახასიათებელთა ოპოზიცური წყვილები

კულტურის მეცნიერებებში დასავლეთი და აღმოსავლეთი განიხილება როგორც მსოფლაღქმისა და საზოგადოებრივი მოწყობის ორი პრინციპულად განსხვავებული ტიპი; ეს განსხვავება ფიქსირდება ზოგადტიპოლოგიურ დონეზე, სადაც გაერთმნიშვნელიანდება ეთნიკური და ეროვნული განსხვავებანი კონკრეტულ საზოგადოებათა შორის. სამეცნიერო ლიტერატურაში გვხვდება დასავლეთისა და აღმოსავლეთის მახასიათებლებად მიჩნეული რიგი ნიშან-თვისებების ჩამონათვალი, რომლებიც

განაპირა კულტურა

“განაპირულობა”კულტუროლოგიური ცნებაა და მიუთითებს ამა თუ იმ რეგიონის კულტურულ სპეციფიკაზე. იგი გულისხმობს ცვლილებებსა და ტრანსფორმაციებს “დიდი” კულტურის სისტემის ფარგლებში. იქმნება კულტურის ელემენტთა ახალი კომბინაციები, ახალი აქცენტები, იცვლება ელემენტთა ურთიერთქმედების ფორმები; რაღაც აქტუალიზდება, რაღაც უკანა პლანზე გადადის, მაგრამ ყველაფერი ეს ხდება “დიდი” კულტურის პრინციპების, კანონზომიერებათა და ტენდენციათა

აფროცენტრიზმი

აფროცენტრიზმი წარმოადგენს თეორიას, რომელიც მიმართულია აფრიკული კულტურის უპირატესობის წარმოჩენისაკენ. აფროცენტრიზმი გავრცელდა კოლონიური სისტემის რღვევის შემდეგ, თუმცა ნეგროიდული რასის წარმომადგენელთა მიერ საკუთარი კულტურის ორიგინალობის გააზრების მცდელობა სათავეს იღებს XIX საუკუნის შუა ხანებიდან, მარქსიზმის წარმოშობის

ასიმილაცია

ასიმილაცია არის ორი კულტურის ურთიერთქმედების პროცესი, რომლის შედეგად ერთ-ერთი მათგანი კარგავს საკუთარ იდენტურობას და შთაინთქმება მეორის მიერ. ასიმილაციის პროცესი შეიძლება მიმდინარეობდეს როგორც ბუნებრივი, ასევე

ამერიკანოცენტრიზმი

ამერიკანოცენტრიზმი ევროპოცენტრიზმის ერთ-ერთი ნაირსახეობაა, რომელიც ამერიკის შეერთებულ შტატებს განიხილავს როგორც ახალი კულტურის ციტადელს. ამერიკასა და ევროპას შორის კულტურული კავშირების გააზრებას ხანგრძლივი ტრადიცია აქვს. ამერიკელი ერის სოციალურ-ისტორიული გამოცდილების

აკულტურაცია

აკულტურაცია (ლათ. ად _ “-თან”, “-კენ” + ცულტურე) არის კულტურათა ურთიერთქმედების ერთ-ერთი ფორმა. ეს ტერმინი პირველად ამერიკულ კულტურანთროპოლოგიაში გაჩნდა (ფ. ბოასი, უ. ჰოლმსი, უ. მაკ-ჯი, რ. ლოუი) და აღნიშნავდა კულტურული ცვლილებების პროცესს, რომლებიც XIX საუკუნეში ჩრდილოამერიკულ ტომებში მიმდინარეობდა. პირველ

ტოპოსი ვიზუალურ ხელოვნებაში

რევოლუციური გარდაქმნა ფიგურატიულ პლასტიკაში ჯერ კიდევ ანტიკურობაში მოხდა, რასაც შემორჩენილი თეორიული მემკვიდრეობა მომწმობს. ფეოდალურ სამყაროში, მაგალითად ბიზანტიური ხელოვნება რამდენიმე საუკუნით კვლავ უბრუნდება ფრონტალურობას, ფიგურის სქემატურ, არამოცულობით ხასიათს, რაც რელიგიის სპირიტუალურმა ხასიათმა განაპირობა. გამოსახულება ღვთაებრივი

კონცეპცია ხელოვნებაში, როგორც პლასტიკური საწყისისა და შინაარსული იდეალური მომენტის ერთიანობა(ვლადიმერ ასათიანის ერთ-ერთი ლექციიდან)

შემოქმედებითი პროექტის განხორციელება მოითხოვს  გარკვეულ  კონცეპციას.

მხატვრული კონცეპცია ეს არის  გარკვეული იდეა, რომელიც  ხელოვნების ხერხებით უნდა განხორციელდეს მხატვრულ  ნაწარმოებში.

ეს პროცესი ზოგადად დამახასიათებელი არის ხელოვნების ყველა ეპოქაში და მისი

გემოვნების მოქმედების მექანიზმი ვიზუალურ ხელოვნებაში (ვლადიმერ ასათიანის ნაშრომის: ,,გემოვნება, როგორც მხატრვული ცოდნის სპეციფიკის საფუძველი და შემეცნების ფორმა” მიხედვით)

ხელოვნების ისტორიული და ტექნოლოგიური ცოდნა უნდა განვასხვავოთ ხელოვნების ფარგლებში დაგროვილი ცოდნისაგან.

მხატვრული სპეციფიკა როგორც ასაღწერ ობიექტს, ისე მის ასახვას სწავლობს.  პ.ვალერის თქმით გასაკვირია მსჯელობა შემოქმედების, შთაგონების შესახებ, როცა აზრად არავის მოსდის როგორ ყალიბდება მელოდია ან მარტივი ფრაზა.  ასე რომ მხატვრული მექანიზმის სტრუქტურას და ქმნადობას ვერ ავუვლით

რიხარდ ვაგნერის გენიის ზოგიერთი ასპექტი

რიხარდ ვაგნერი დაიბადა 1813 წლის 22 მაისს ქალაქ ლაიპციგში. ის იყო კარლ ფრიდერიკ ვაგნერის მეცხრე შვილი. ვაგნერის დაბადებიდან 6 თვეში გარდაიცვალა მამამისი, ამიტომაც დედამისმა ჯოანა ვაგნერმა დაიწყო მსახიობ-დრამატურგ ლუდვიგ გეიერთან ცხოვრება. გეიერი რიხარდს თავის თეატრისადმი სიყვარულს უზიარებდა. რიხარდი ხშირად გადიოდა თეატრის სცენაზე. ავტობიოგრაფიაში ის იხსენებს, თუ როგორ თამაშობდა ანგელოზის როლს. პატარა ვაგნერზე შთაბეჭდილება მოახდინა ვებერის ოპერა ”ჯადოსნური

ეკოესთეტიკური ფორმების დეკადანსი პოსტმოდერნისტული ეპოქის ხელოვნებაში

ტექნოლოგიის და ტექნიკის განვითარებამ ადამიანს რამდენედაც ცხოვრება გაუადვილა, იმდენად მოწყვიტა ბუნებას. მაგალითად აღარ გვჭირდება მიწასთან ან მცენარესთან შეხება მოსავლის ასაღებად თუ დასამუშავებლად, აღარ გვიხდება ხალხთან ურთიერთობა, როცა სახლიდან გაუსვლელად, ინტერნეტით გამოვიწერთ საჭირო პროდუქტს, არ

მხატვრული ფორმების ლოგიკური ურთიერთობა ვიზუალურ ხელოვნებაში (თეზისები)

ვიზუალურ ხელოვნება მხატვრული ფორმების გარეშე წარმოუდგენელია. ყველაზე უფორმო სითხე, ღრუბელი თუ დაღვრილი საღებავიც კი გარკვეული ფორმის მატარებელია, რომლის უგულვებელყოფის შემთხვევაში საგანი თვალისთვის აღსაქმელად სრულიად გაურკვეველი ხდება. ფორმების ურთიერთობა მხატვრობის ისტორიის მანძილძე საგნების უთიერთობის სახით ვითარდებოდა, რომელიც შემდგომში მე-20 საუკუნის

How Taste Operates in Music (abstract)

Taste studies as a separate field takes its origin in 17^th century. We first meet taste studies in aesthetic literature. Broadly speaking, taste is a human ability to perceive and judge aesthetic features of the facts and objects around him/her; to differentiate between beauty and ugliness. Taste has a

Механизм действия вкуса в музыке (резюме)

Изучение вкуса имеет сравнительно недолгую историю и берёт начало в эстетической литературе 17-20 века.

С самого же начала необходимо условиться, что вкус является способностью человека воспринимать и оценивать эстетические свойства явлений и предметов, различать прекрасное и безвкусное. Вкус

Интонационно-визуальная Эстетика в фортепьянном концерте Мориса Равеля для левой руки (ре мажор)

Морис Равель французский композитор XX века, творчество которого относят к импрессионизму. Думаю, что сама музыка имеет характер импрессионитский, абстрактный, в то время как музыка данного композитора несёт в себе гораздо больше элементов, которые как раз не характерны для

Intonation and Visual aesthetics in Maurice Ravel’s Piano Concert for the Left hand (Re Major)

Maurice Ravel is a French composer of the 20^th century. He is regarded as the follower of Impressionism style. Yet I believe that music itself is impressionistic and abstract phenomenon whereas Ravel’s works include other more

ინტონაციურ-ვიზუალური ესთეტიკა მორის რაველის საფორტეპიანო კონცერტში მარცხენა ხელისათვის (რე მაჟორი, არტეფაქტებით)

მორის რაველი XX საუკუნის ფრანგი კომპოზიტორია, რომლის შემოქმედებას იმპრესიონიზმს მიაკუთვნებენ. თუმცა ვფიქრობ, რომ თავად მუსიკის ხასიათია იმპრესიონისტული, აბსტრაქტული და  ზოგადად ამ შემოქმედის მუსიკა

ვიზუალური სოციოლოგია პ. შტომპკას მიხედვით

ანოტაცია

სოციოლოგია განიცდის ცვლილებებს თეორიული და მეთოდოლოგიური თვალსაზრისით. ერთის მხრივ ტრივილაურ ყოველდღიურ ცხოვრებას ამჟამად ბევრი სოციოლოგი შეისწავლის. მასობრივმა რაოდენობრივმა კვლევებმა ადგილი დაუთმეს ინტერპრეტაციას, თვისებრივ კვლევებს, რომელიც  შეისწავლის საზოგადოების ზედაპირზე არსებულს და ამისათვის იყენებს დაკვირვებას და ვიზუალურ

აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმი

აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმი მე-20 საუკუნის 50-იანი წლების მოდერნისტული მიმდინარეობაა,  რომელიც ხელოვნებას განიხილავს მეცნიერებაში გავრცელებულ ცნებათა დემონსტრაციის საშუალებად. მაგალითად: ზომა, წონა ყოფა, ხიბლი და ა.შ.  ამ მიმდინარეობას იმ პერიოდში გამეფებული საკუთარი

ახალი რეალიზმი - ივ კლაინი

ივ კლაინი (20 აპრილი 1928 –  6 ივნისი 1962) იყო ფრანგი მხატვარი, მეორე მსოფლიო ომის შემდეგ ის მხატვრობაში მნიშვნელოვან ფიგურად ითვლებოდა.  ნიუ-იორკის კლაინს დროის კრიტიკოსები მის კლასიფიკაციას ნეო-დადაისტებითან ახდენდნენ, თუმცა სხვანი, მაგალითად თომას მაკ’ევილი (Thomas McEvilley) 1982 წელს არტფორუმში

რიხარდ ვაგნერი - ოპერა ,,ვალკირია” (ტეტრალოგიის ნაწილი ნიბელუნგების ბეჭედიდან)

ვილჰელმ რიხარდ ვაგნერი გერმანელი საოპერო კომპოზიტორი, დირიჟორი, დრამატურგი (საკუთარი ოპერების ლიბრეტოს ავტორი), ფილოსოფოსი,რევოლუციონერი. საუკუნეთა გასაყარზე ევროპულ კულტურაზე უდიდესი გავლენა მოახდიინა - განსაკუთრებით კი მოდერნიზმზე. მეორეს მხრივ მისმა მისტიციზმმა

სიმღერა ნიბელუნგებზე (მოკლე შინაარსი)

,,სიმღერა ნიბელუნგებზე” გერმანული საგმირო ეპოსია, რომელიც  მე-13 საუკუნის დასანყისში გადაუმუშავებია  რომელიღაც მაღალპოეტური ნიჭით დაჯილდოებულ შპილმანს (არის ვარაუდიც, რომ გარდასულ დროთა საგები

ტექნიკა და ტექნოლოგიები პოსტმოდერნიზმის ეპოქაში ხელოვნებასთან მიმართებაში (ესსე)

პოსტმოდერნიზმის ეპოქა შემთხვევითი არ არის. კაცობრიობამ მრავალი ეპოქა განვლო აქამდე.   ჩვენს დროში ადამიანის გრძნობები, პიროვნება, კულტურა, შემოქმედება და ზოგადად ადამიანის საქმიანობა ხშირ შემთხვევაში